Louvre Abu Dhabi（阿布扎比卢浮宫）
2023/3月，阿布扎比，欢喜
阿布扎比卢浮宫 © AJN
2007年以前，因石油富得流油的阿拉伯联合酋长国就是名副其实的暴发户。作为首都和酋长国政府所在地的阿布扎比，没有一座自己的世界性权威博物馆。
但任性的国家决定直接和法国政府合作，以5.2亿美元冠名卢浮宫名号30年6个月，又出资7.5亿美元把法国包括巴黎卢浮宫、蓬皮杜中心、奥赛博物馆、橘园美术馆、罗丹美术馆等世界顶级的17家著名的Agence France Muséums （法国博物馆组织）成员机构的藏品租借过来展出。
同时拿出6.5亿美元，找来法国建筑大师、建筑界最高荣誉普利兹克奖得主让·努维尔（Jean Nouvel）操刀，打造了可以匹配冠名卢浮宫的建筑阿布扎比卢浮宫。
这是阿拉伯世界首家国际性综合博物馆。
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52.Chirisei Kyubiki（千里清·丘引，或千日树）
Kazuo Shiraga （白发一雄、或白贺和夫）
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Kazuo Shiraga
Chirisei Kyubiki
1960
oil on canvas，160 x 130 cm
Owner Louvre Abu Dhabi
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Kazuo Shiraga （白发一雄、或白贺和夫，1924-2008），日本画家和行为艺术家，日本行动绘画的先驱，是在国际间最受瞩目的具体派艺术家。曾创立了前卫概念团体Zero-kai (the Zero Society，零会），该团体相信艺术作品是从无到有。
他创造并定义了一种“泥画”技术，即将油画颜料涂在地板上的大面积纸张或画布等表面，自己则抓住一根从天花板垂下来的绳子，在画面上方垂荡摆动，只让双脚接触到颜料，用他的整个身体在颜料中留下印记。
通过有时精心设计、有时自发的动作，艺术家形成了自己独有的动态风格。这一绘画技法将创作视为一场斗争，一场身体与颜料或物质的战斗。
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动作和能量是他作品的组成部分。是通过脚踩在颜料上印刻的，可以说这动作是艺术家精神能量的转录。
而颜料在画布上被推到周围然后变干的方式，创造了一个色彩、脊线和裂缝的景观，增加了冲突感。
这件作品即利用身体动作的能量来创造了弧形图案。这感觉就像艺术家在以一种非常原始的空中舞蹈来表达他的情感。
原始情感本身就很美。当它用于表达艺术意图时，就会让观众或读者诚实而坦率地了解艺术家在创作时的感受。当然，情感就像艺术一样，可以自由解读，而且可能并不总是按照艺术家个人的意图来被接受。
这幅特别的作品观看时感觉到这是一位日本武士骑着马参加战斗。极其有限的色彩营造出一种激烈战斗的感觉，红色颜料溅在可感知的马匹和骑乘物上，几乎暗示着一场激烈的斗争，尽管没有对手。
多种红色附在底层的黑色之上，每一层次仍然清晰可见，这为这幅画作带来了惊人的景深，就像色彩的运动，几乎是疯狂的。
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而作品中捕捉到的动作传达了白发一雄的精神能量。他将这幅作品视为他自己、色彩和物质之间的斗争。
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可能作品并没有太多深刻的见解，但有趣的是，它可能激起我们联想如果把自己吊在天花板上，用脚画画，会怎样？也可能会想象会不会画的过程中绳子脱落，他掉在颜料里，又会是怎样的印记。
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白发一雄的艺术作品在创作和接受过程中不断与空间进行协商。艺术家工作时的照片对于理解他的作品至关重要，可增加观看体验。
在这种背景下看他的画作，会给纹理和形式带来一定的感性和触感，这些纹理和形式扎根于艺术家的深刻性格，创造出独特而不可重复的作品。
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白发一雄自己曾说过 ：“我想像在战场上奔波一样去绘画，直到精疲力竭为止。”
他绝对实现了他的目标。
艺术家于2008年去世，留下了表演艺术的遗产，他在表演过程中创作的绘画作品给人留下了深刻的印象。这些作品在他去世后才得到国际认可。
1/4/2025 DUBAI
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